Art in FocusChapter 2: Developing a Visual VocabularyLesson Summaries-SpanishLos artistas combinan y organizan los elementos del arte de un sinnúmero de maneras con tal de comunicar sus ideas a los observadores. Para entender completamente una obra de arte, tendrás que entender un vocabulario visual y reconocer cómo se usa. Lección 1 El arte tiene su propio idioma: palabras que se refieren a los elementos visuales, o las partes básicas del arte, y los principios, las distintas maneras de juntar estas partes del arte. Los elementos y los principios del arte deben funcionar juntos para crear unidad en una obra de arte y hacer que ésta sea atractiva. El estilo de un artista es la manera única en que organiza los elementos del arte según los principios del arte. Los elementos del arte son el color, el valor, la línea, la textura, las formas bi- y tridimensionales y el espacio. El color tiene tres calidades: el nombre del color, la intensidad y el valor. La intensidad se refiere a la brillantez y la pureza de un color. El valor decribe su claridad u oscuridad. Los colores se pueden dividir también entre cálidos y fríos. El valor es además un elemento del arte en sí. Se puede usar para crear planos y ángulos en una obra. La línea es una marca continua hecha en una superficie por un punto móvil. Las líneas se pueden usar para mostrar los contornos de objetos y definirlos. Las líneas pueden sugerir movimiento en cualquier dirección y por lo tanto pueden comunicar ciertos sentimientos. La textura tiene que ver con cómo sienten las cosas, o cómo parecen que sentirían. La textura se puede referir a la textura real de una obra o a la textura sugerida por la pintura. En cuanto al elemento de la forma, las formas bidimensionales son áreas resaltadas por otro elemento del arte, como el color o la línea. Las formas tridimensionales se definen con los mismos elementos. Dos aspectos de las formas tridimensionales son la masa, o sea el tamaño exterior y el bulto de una forma, y el volumen, el espacio dentro de una forma. El último elemento del arte es el espacio, la distancia o el área alrededor de las cosas. El espacio puede ser tridimensional, como en una escultura o un edificio. También se puede usar el espacio para crear una ilusión en una pintura o dibujo bidimensional. Cuando te familiarices con la manera en que los artistas usan los principios del arte para organizar los elementos en una obra de arte, podrás entender y apreciar mejor el arte. Lección 2 Los artistas usan los elementos del arte de acuerdo con ciertos principios, o líneas de guía. Estos principios los ayudan a crear diseños unificados y, por lo tanto, obras de arte claras y organizadas. Aprender los principios del arte te ayudará a entender cómo se arma una obra de arte. Estos principios son el equilibrio, el énfasis, la armonía, la variedad, la gradación, el movimiento, el ritmo y la proporción. El equilibrio se refiere a una manera de combinar los elementos del arte para crear una sensación de equilibrio o estabilidad. El énfasis es una manera de combinar elementos para recalcar las diferencias entre estos elementos y para enfocar la atención del observador en una parte importante del diseño. La armonía se refiere a la manera de combinar elementos similares para acentuar sus similitudes. La variedad es una manera de combinar los elementos de manera que aumenten el atractivo visual de la obra. La gradación se refiere a una manera de unir los elementos al usar una serie de cambios graduales. El movimiento se usa para crear la impresión y la sensación de acción y para guiar el ojo del observador por la obra de arte. El ritmo es un principio relacionado con el movimiento. Se crea al colocar elementos repetidos que causan un tempo o compás visual. La proporción es la relación de ciertos elementos a la obra entera y la relación de éstos entre sí. Los artistas que siguen bien los principios del arte logran unidad en sus obras. Usar el Cuadro de Diseño te ayudará a identificar las relaciones entre los elementos y los principios en las obras de arte. |  |
